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StevenOn ne sait pas vous mais nous, en ce mois d’octobre 2025, on se sent l’âme rêveuse et on a besoin de s’évader un peu pour se changer les idées. Alors forcément, quand on pense évasion, quoi de mieux qu’un bon spectacle pour faire voguer notre imaginaire au gré des histoires et des sentiments. Et justement, en matière de pépites théâtrales et musicales, octobre s’annonce comme un mois en or à Paris ! Voici notre sélection des 7 spectacles à ne surtout pas rater au mois d’Octobre à Paris.
1. Le Roi Lion fait rugir Mogador de bonheur pour son grand come-back
📍 Adresse : Théâtre Mogador, 25 rue de Mogador, 75009 Paris
📅 Dates : Jusqu’au 9 août 2026
💶 Prix : De 30 € à 126 €
🎟️ Réservation : Ici
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LE ROI EST MORT, VIVE LE ROI ! Cela fait maintenant plusieurs années que Le Roi Lion a fait son grand retour au théâtre Mogador pour le plus grand bonheur des petits et grands (eh oui, nous aussi ça nous émeut). Et autant dire que même après tout ce temps, le public est toujours aussi présent puisque la salle affiche complet quasi tous les soirs.
Parce que oui, même 25 ans après sa création, ce phénomène mondial garde un pouvoir de fascination intact. Il faut dire qu’entre la bande-son de ouf de Hans Zimmer, les paroles cultes de Tim Rice et l’univers visuel hallucinant imaginé par Julie Taymor, cette prod a de sacrés arguments pour nous mettre la tête à l’envers.
Mais c’est surtout le voyage émotionnel de dingue qui nous attend à chaque représentation qui vaut le détour. Dès les premières minutes, impossible de ne pas avoir des frissons devant l’arrivée de la faune africaine sur scène, dans une explosion de couleurs et d’énergie. Et quand les interprètes de Simba, Nala et Rafiki attaquent leurs premiers riffs, on est direct happé par leur grâce féline et leur intensité vocale. Un pur bonheur !
Même les spectateurs qui connaissent le film par cœur se laisseront porter par ce tourbillon de joie, de tendresse et d’émotion. Grâce aux costumes méga réalistes et aux chorégraphies survitaminées, on a vraiment l’impression de plonger au cœur de la savane, à la rencontre de Simba et de son destin extraordinaire. Un feel good musical accessible à tous, qui nous rappelle avec force la beauté du cycle de la vie.
Bref, si vous ne deviez voir qu’un seul spectacle en 2025, voici sans doute le roi de la jungle à ne pas louper ! Mais ne tardez pas trop à réserver : même prolongé, Le Roi Lion risque de partir comme des petits pains. Hakuna matata bien sûr, mais carpe diem avant tout !
2. Hamlet repeint son spleen en technicolor avec Kirill Serebrennikov au Châtelet
📍 Adresse : Théâtre du Châtelet, 1 place du Châtelet, 75001 Paris
📅 Dates : Du 7 au 19 octobre 2025
💶 Prix : De 8 € à 79 €
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Et si, en 2025, Hamlet n’était plus un homme, mais une multiplicité d’êtres aux identités fluides, s’exprimant dans toutes les langues ? C’est le pari fou que s’apprête à relever Kirill Serebrennikov, génie contestataire du théâtre russe, avec sa relecture radicale et musicale de Shakespeare au théâtre du Châtelet. Une expérience hallucinée, entre performance, danse et art contemporain, qui promet de secouer pas mal de neurones !
Sur scène, fini le prince en collants qui se demande to be or not to be en boucle : place à une créature hybride, fragmentée, incarnée par une foule d’acteurs s’exprimant en français, anglais, allemand et russe. Un procédé brillant pour souligner la dimension universelle de ce héros torturé, miroir des doutes de notre époque.
Mais la vraie claque, c’est la forme totalement ouf du spectacle : un opéra techno en 10 tableaux, où la musique électro de Blaise Ubaldini vient faire lien entre les scènes, les danses et les projections vidéo. Tout ça dans une scéno épurée et des costumes absolument époustouflants signés Serebrennikof. Une déflagration sensorielle qui promet de réveiller Hamlet de sa torpeur éternelle !
Après, on vous prévient : si vous êtes plutôt branché théâtre classique, cette version Hamlet 2.0 risque de vous décoiffer sévère. Ici, pas de prince en collants qui déclame son spleen en alexandrins, mais une œuvre concept et polyphonique, qui convoque autant Shakespeare que la pop culture, pour ausculter nos névroses contemporaines. Un OLNI (Objet Littéraire Non Identifié) qui ne laissera personne indifférent !
3. Le mystère Mozart s’invite dans les travées majestueuses des Bernardins
📍 Adresse : Collège des Bernardins, Paris 5e
📅 Dates : Jusqu’au 4 janvier 2026
💶 Prix : 25 € (enfants) à 32 € (adultes)
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Dès qu’on pénètre dans l’enceinte du Collège des Bernardins, impossible de ne pas être saisi par la majesté des lieux. Alors quand en plus, jusqu’au 4 janvier 2026, les plus grandes œuvres de Mozart résonnent sous les voûtes séculaires, le vertige musical est assuré ! C’est tout le défi de cette expérience immersive inédite, qui nous invite à redécouvrir le génie du compositeur à travers un parcours ludique et féerique d’1h30. Et croyez-nous, petits et grands en ressortiront des étoiles plein les yeux !
Le concept est aussi simple que génial : munis d’un casque audio, on déambule librement dans 8 espaces, plongeant tour à tour dans des tableaux de La Flûte enchantée, Les Noces de Figaro ou le célèbre Requiem. À chaque salle, son ambiance et ses surprises : projection mystérieuse, duo de danseurs, chanteuse lyrique… Une balade enchanteresse, ponctuée des plus beaux airs mozartiens.
On est conquis par l’approche à la fois poétique et high-tech du spectacle, imaginé par Michel Eli, Nathalie Spinozi et Mourad Merzouki. Ici, pas de reconstitution historique poussiéreuse, mais une scénographie onirique, faisant la part belle aux jeux de lumière et aux costumes épurés. Une manière futée de s’adresser à tous, des passionnés de classique aux néophytes curieux.
Et les surprises ne s’arrêtent pas là ! À plusieurs moments, on est invités à interagir avec les artistes, en chantant ou en dansant avec eux. De quoi se sentir pleinement acteur de ce voyage mozartien pas comme les autres. On pense notamment à cette salle magique où on enfile un costume virtuel pour diriger un orchestre invisible. Ou à ce bal masqué qui nous téléporte directement au cœur d’une soirée à Vienne. Grandiose !
4. Oliver Twist défie la cruauté du monde en chansons au Lucernaire
📍 Adresse : Théâtre du Lucernaire, 53 rue Notre-Dame-des-Champs, Paris 6e
📅 Dates : Jusqu’au 11 janvier 2026
💶 Prix : 15 € (tarif unique)
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Depuis la rentrée, au théâtre du Lucernaire, un petit garçon fait tourner en bourrique tous les adultes qui croisent sa route. Son nom ? Oliver Twist ! Mais que les fidèles lecteurs de Dickens se rassurent : même si le célèbre orphelin a troqué ses guenilles victoriennes contre des habits de lumière, il n’a rien perdu de sa rage de vivre et de sa soif de justice. La preuve avec ce somptueux musical signé Ned Grujic, aussi jouissif pour les enfants que leurs parents.
Dès le lever de rideau, on est emporté par l’énergie communicative des six jeunes artistes, qui font virevolter pupitres et chaises dans un ballet effréné. Tout en bruitages, pirouettes et acrobaties, ils campent avec un naturel désarmant la galerie de portraits dickensiens : le cruel Bill Sikes, la pulpeuse Nancy, le rusé Fagin… Une distribution réduite mais d’une inventivité folle, qui passe avec aisance du chant aux claquettes.
Bien sûr, on frémit devant la noirceur de l’intrigue et la dureté de la condition d’Oliver, trimballé de l’hospice aux bas-fonds londoniens. Mais ici, nulle complaisance ou pathos : la mise en scène privilégie l’humour et la légèreté, comme pour mieux souligner la résilience du petit héros. Un pied de nez salutaire à la cruauté du monde, qui fait un bien fou par les temps qui courent !
Car la grande force de Ned Grujic, c’est d’avoir su adapter le roman-fleuve de Dickens sans rien perdre de sa puissance émotionnelle et politique. Les scènes s’enchaînent à un rythme effréné, alternant tableaux réalistes et oniriques, portées par une création musicale aux influences éclectiques (comédie musicale, folk, pop, opera…). Un travail d’orfèvre qui parvient à restituer toute la richesse de l’œuvre originelle en 1h20 chrono.
Alors bien sûr, cette version est d’abord pensée pour le jeune public, qui se laissera happer avec délice par les mélodies irrésistibles et les personnages hauts en couleur. Mais elle comblera aussi les adultes nostalgiques du chemin initiatique d’Oliver, par son inventivité scénique et son indéniable virtuosité. Une très belle manière de transmettre ce grand classique de la littérature aux petits, et de se replonger avec émotion dans ce Londres dickensien, cruel et flamboyant.
5. Le Bal de Paris de Blanca Li : une invitation à entrer dans la danse
📍Adresse : La Seine Musicale, 1 Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt
📅 Dates : Jusqu’au 2 novembre 2025
💶 Tarifs : voir le site officiel
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Envie de vivre la danse de l’intérieur ? Direction La Seine Musicale pour participer au Bal de Paris, la nouvelle expérience immersive signée Blanca Li. Entourés de deux danseurs professionnels, les spectateurs sont invités à apprendre une chorégraphie durant 1h15 de pure créativité. Que vous soyez débutant ou confirmé, il suffit d’avoir 13 ans minimum et l’envie de partager un moment hors du commun.
Décors oniriques, costumes flamboyants, musique live… Blanca Li met les petits pas dans les grands pour nous faire ressentir le frisson du danseur. Un bal joyeux et fédérateur, idéal pour découvrir la danse autrement. On réserve vite sa session sur le site de La Seine Musicale, les places sont limitées à 12 participants à chaque fois !
6. Léo Walk nous ouvre à nouveau La maison d’en face au 13ème Art
📍Adresse : Théâtre Le 13ème Art, 30 Pl. d’Italie, 75013 Paris
📅 Dates : Du 11 octobre au 21 décembre 2025
💶 Tarifs : à partir de 35 €
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Après avoir fait sensation au Théâtre du Châtelet, à la Salle Pleyel et en tournée, la pépite chorégraphique de Léo Walk revient se lover dans l’écrin du 13ème Art. Dans cette salle intimiste, La maison d’en face et toute sa poésie du quotidien prennent une dimension encore plus touchante.
Entre danse contemporaine et influences urbaines, Léo Walk explore les relations humaines à travers une suite de tableaux sensibles. Pas de démonstration virtuose ici, mais une subtilité gestuelle qui capture l’essence de notre époque. Porté par 10 interprètes d’exception, dont le chorégraphe lui-même, le spectacle s’adresse à tous ceux qui cherchent une expérience émotionnelle et poétique. Une ode douce-amère à la beauté et la fragilité de nos existences.
7. Tango after dark enflamme la Salle Pleyel sur des airs de Piazzolla
📍 Adresse : Salle Pleyel, 252 Rue du Faubourg Saint-Honoré, 75008 Paris
📅 Dates : 16, 17 et 18 octobre 2025
💶 Tarifs : de 29 € à 99 €
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Il va faire chaud à la Salle Pleyel en octobre ! Le temps de trois soirées exceptionnelles, les stars du tango argentin Germán Cornejo et Gisela Galeassi présenteront leur spectacle Tango after dark, déjà encensé par la presse londonienne. Au programme : un voyage intense et sensuel au cœur de Buenos Aires, porté par huit danseurs virtuoses.
Sur scène, la magie opère aussi côté musique, avec un orchestre de sept musiciens et deux chanteurs interprétant les œuvres révolutionnaires d’Astor Piazzolla. Entre figures spectaculaires, émotion brute et « tango nuevo », ces soirées séduiront autant les passionnés que les néophytes curieux. Olé !
Photo de couverture :
